高翊峰《幻艙》 @ Imagination, runs wild.

「還能替我繼續苟活下去的東西，就只剩下詩了。不管你多麼努力把記憶全都寫下來，拍攝多少數位影像，甚至用珍貴的底片，沖洗出多少照片，就像那些已經永久失蹤或是死去的家人和朋友，我們這一代的面貌，最終都會是模糊的。」

六○年代時以克魯蕯克、金斯堡等為首的作家們呼叫「垮世代」(Beat Generation)，而有人稱我們這一代為「崩世代」，充滿 ”財團化、貧窮化與少子女化的危機” with the “double quotation” (喂) 但我更喜歡作者用的「面目模糊」這形容詞。曾跟朋友討論到我們處於令人尷尬的後現代，上一代把全部的主義都解構，把樂高玩具都拆得亂七八糟了才丟給我們。沒有與眾人為敵的政府，沒有一個明確的目標，反倒是有個把大家都吸進去的資本社會。扯遠了，回來。

這是本極度複雜，花了我兩個禮拜的來回加起來約一個小時的通勤時間才看「完」的小說(只能說看完而非看懂)。看完當天就去了作者高翊峰先生的座談會，得到型男簽名一枚(謎：喂，花痴禁止)，不，應該說是作者的誠心建議，能花上更細的心思去看這本書。就連當天到場的其他作家(如：朱宏勳)都忍不住讚嘆/抱怨為何可以把一本書寫得這麼難？

我想是當時寫作的氛圍吧？作者在寫這本書時，剛好在大陸做雜誌編輯，雖然那邊經濟相對開放了，對岸的朋友在網路上講的話有時候還比我們更犀利，但在現實生活中，言論仍是受到拘束的，即使隔牆無耳，人也都會自我壓抑，講話小心。在壓抑之下，對故鄉的想像不一定是美好的，有時候反而會有扭曲的投射。主角達利作為穿針引線的主軸外，對於台北有如都市傳說(地下水道、放眼望去都是牆、然後密不通風的室內)的想像。

(十月號的《書香兩岸》剛好有高翊峰先生的專訪，我習慣每個月去買，結果這個月晚了一步，先被買走了XD)

記得高翊峰先生說過，在這部作品中，他想將讀者困在與書中角色同一空間中，至於同一時間這點，他仍在努力。作者對於將角色，更甚者，將讀者困在一個空間中這點非常成功。常常在捷運上低頭看書，進入角色們處在的那個密室，一抬頭，發現自己然就這麼困在一個空間，即使走出了車箱，感受仍不減。而時間的部分，看得出來作者有刻意用文字去營造，利用去除一切計時裝置，包括：手錶、雜誌上的日期、永晝的密室，時間似乎不曾流動。惟一能代表歲月逆流的只有從乾屍回復青春肉體的日春小姐。

最後，這本書還是有邏輯的，一樣來自於作者自己的堅持：學法律出身的很難不有邏輯(廣義而言)。日春小姐不難讓人馬上想到性工作者組織「日日春關懷互助協會」，主角達利當然不是哈利波特那個，而是西班牙超現實主義美術家，薩爾瓦多．達利。而我想，貫串整部作品的主是也許還是「愛」吧。主角無法被愛原因，是害怕分離、死亡、傷害，而選擇退縮，選擇不給予，不去愛。整部書充滿著無法去愛和被愛的痛苦，直到最後主角才勇敢的跨出一步，但最後是主動的給予還是被動的接受，似乎不太清楚。來期待一下作者的後二部曲吧，也許能給大家個交代？

@題外話：

1 至於為何主角是名記者，目前想得到的理由大概是作者本身為文字工作者的經歷吧！高翊峰先生說過：「依賴者寫作，我就能活下。」(我是依賴音樂)
2 原本這篇又要延期，但聽了蘇打綠的新MV，亂七八糟的語句就這麼流出來了。很可愛的一首情歌，大概兩個月前在駁二首次聽到，覺得還不錯；然後這次再聽到，開關就青峰妖孽到不行又超好聽的歌聲打開了。還有Ella，國中時SHE裡最喜歡她了~ (更夭壽的是星巴克，偶爾它打折時或拿到別人的高鐵票根才會去喝，偏偏收銀台旁就擺著他們的新專輯……我要管住我的手)